En 1936 va aparèixer el seu assaig que li va donar tanta fama "L'obra d'art en l'època de la seva *reproductibilidad tècnica".en la qual Benjamí va desenvolupar la seva teoria de la pèrdua del "aura" tradicional en el modern art figuratiu.
Argumenta Benjamí que la història de l'art només pot ser discontínua i intensiva, ja que no es realitza sinó a través de la seva interpretació, doncs solament aquí, en la interpretació, és on arriba a expressar-se " una essència universal articulada com *mónada" . L'exercici crític es manifesta , doncs a l'ample d'un procés triple que a partir de l'observació de l'objecte proposa una experimentació creativa sobre l'obra d'art que exigeix , al seu torn, la reflexió sobre les seves pròpies fins. Un procés que, "en delicada *empíria", desxifri els continguts de debò d'una obra d'art des de la reconstrucció subtil dels valors *factuales i objectius de la mateixa .
"Cada obra d'art conté un ideal a priori, una necessitat d'existir ." (*Novalis)
Així, la nova lectura historiogràfica només pot ancorar en un punt ferm: l'evidència que aquesta obra d'art ha estat alguna vegada historia desentranyant en l'obra d'art mateixa el procés que conduïx de l'objecte individual a les seves funcions intel·lectuals.
Amb això, *Gertz prossegueix de manera conseqüent el que havia iniciat ja en altres treballs sobre la visualització de la història, a saber, la incorporació del ciutadà quan part autèntica, essencial i *actuante de l'obra d'art , com és el cas per exemple de *Hamburg.
Totes elles són una *exhortación a adoptar una actitud crítica enfront de la violència a prendre partit en favor de les víctimes d'aquesta i elevar de nou al nivell de la consciència els fets convertits ja en història i no deixar que reposin mai.
Insatisfet segons hem vist amb la lectura *clasicista i tancada de l'obra d'art, Benjamí no dubta a definir la veritat artística com la identitat *indiscernible del contingut i l'aparença .
Benjamí defensa l'art com part constitutiva de la cultura, vinculant-la a l'ètica, i veu en les seves manifestacions no solament les contradiccions socials, sinó també un món en transformació, en lluita, que ens indica l'acció de l'artista en constant pugna aconsegueixo mateix, en un afany incessant superació per a trobar noves formes - esforça a tenir en compte per l'individu que ha de superar-se en la realització de la seva pròpia vida, entesa com un continu procés de formació, un projecte moral i una capacitat de captació conceptual problemàtica social del seu temps-, actualment alguns conreadors d'aquest tipus de filosofia desenvolupen un pensament estèril, expressió d'un món en crisi, que reduïx aquestes qüestions a simples especulacions *esteticistas.
"...La forma d'exposició *contemplativa, més que qualsevol altra, ha d'ajustar-se a aquest principi, doncs el seu objectiu no és arravassar al lector, ni tampoc entusiasmar-lo. Només està segura de si mateixa quan ho obliga a detenir-se en els moments de l'observació"
Benjamí *reinterpreta aquest concepte, que defineix l'expressió integral en l'obra d'art de la tendència religiosa, metafísica, política i econòmica de cada època. I tornarà a emprar-lo en el seu estudi sobre el drama.
Ja deia *Schiller: "L'art es consagra a l'alegria, i no hi ha tasca més alta ni més important que la de fer felices als homes."
Argumenta Benjamí que la història de l'art només pot ser discontínua i intensiva, ja que no es realitza sinó a través de la seva interpretació, doncs solament aquí, en la interpretació, és on arriba a expressar-se " una essència universal articulada com *mónada" . L'exercici crític es manifesta , doncs a l'ample d'un procés triple que a partir de l'observació de l'objecte proposa una experimentació creativa sobre l'obra d'art que exigeix , al seu torn, la reflexió sobre les seves pròpies fins. Un procés que, "en delicada *empíria", desxifri els continguts de debò d'una obra d'art des de la reconstrucció subtil dels valors *factuales i objectius de la mateixa .
"Cada obra d'art conté un ideal a priori, una necessitat d'existir ." (*Novalis)
Així, la nova lectura historiogràfica només pot ancorar en un punt ferm: l'evidència que aquesta obra d'art ha estat alguna vegada historia desentranyant en l'obra d'art mateixa el procés que conduïx de l'objecte individual a les seves funcions intel·lectuals.
Amb això, *Gertz prossegueix de manera conseqüent el que havia iniciat ja en altres treballs sobre la visualització de la història, a saber, la incorporació del ciutadà quan part autèntica, essencial i *actuante de l'obra d'art , com és el cas per exemple de *Hamburg.
Totes elles són una *exhortación a adoptar una actitud crítica enfront de la violència a prendre partit en favor de les víctimes d'aquesta i elevar de nou al nivell de la consciència els fets convertits ja en història i no deixar que reposin mai.
Insatisfet segons hem vist amb la lectura *clasicista i tancada de l'obra d'art, Benjamí no dubta a definir la veritat artística com la identitat *indiscernible del contingut i l'aparença .
Benjamí defensa l'art com part constitutiva de la cultura, vinculant-la a l'ètica, i veu en les seves manifestacions no solament les contradiccions socials, sinó també un món en transformació, en lluita, que ens indica l'acció de l'artista en constant pugna aconsegueixo mateix, en un afany incessant superació per a trobar noves formes - esforça a tenir en compte per l'individu que ha de superar-se en la realització de la seva pròpia vida, entesa com un continu procés de formació, un projecte moral i una capacitat de captació conceptual problemàtica social del seu temps-, actualment alguns conreadors d'aquest tipus de filosofia desenvolupen un pensament estèril, expressió d'un món en crisi, que reduïx aquestes qüestions a simples especulacions *esteticistas.
"...La forma d'exposició *contemplativa, més que qualsevol altra, ha d'ajustar-se a aquest principi, doncs el seu objectiu no és arravassar al lector, ni tampoc entusiasmar-lo. Només està segura de si mateixa quan ho obliga a detenir-se en els moments de l'observació"
Benjamí *reinterpreta aquest concepte, que defineix l'expressió integral en l'obra d'art de la tendència religiosa, metafísica, política i econòmica de cada època. I tornarà a emprar-lo en el seu estudi sobre el drama.
Ja deia *Schiller: "L'art es consagra a l'alegria, i no hi ha tasca més alta ni més important que la de fer felices als homes."